"Surging Notícias · crítica de arte" (www.thepaper.cn) seção de exposição avaliação para ver pessoalmente de experiência em desenvolvimento e perspectiva independente, para revisar uma exposição recente. Zhejiang Provincial Museu "Yue Yue Chu-era Exposição relíquias essência" continuar mostrando a mudança no equilíbrio de informações acadêmicas é também muito fácil maneira de sair; Beijing Ullens Center for Contemporary Art "Picasso: o nascimento de um gênio" está tentando renderização artista de transformação estrada de menino gênio para o maestro. Esta coluna saúda a apresentação, apresentação E-mail: dfzbyspl@126.com, e-mail, por favor, indicar o título "Sobre a exposição."

Yue Yue Chu-era Exposição relíquias essência

Datas: 6 de junho de 2019 - 6 de Setembro

Localização: Zhejiang Provincial Museum (Museu de Gushan District, West Lake Museum)

Ingressos: $ 30

Comentários: A partir do visor típico de atualização típico cultural relíquias exposição hardware de gerenciamento de salão, em termos de equilíbrio de informações acadêmicas ver, Yue Wu e Yue relíquias Chu-era exposição é a essência do Zhejiang Provincial Museu nos últimos anos rara exposição maravilhosa.

estrela avaliação: 4½

espada Goujian para muitas pessoas, todos têm suas próprias histórias de "exposições típicas." Para aqueles que viajam ou viajar para Wuhan, que é após o retorno é apresentado a conversa, pois pesquisadores culturais, sua ornamentação Lingge superfície, seção lâmina da espada com a tecnologia de círculos concêntricos e processo de moagem, digno de observação cuidadosa e odor corporal; regulares para o museu, ele é colocado no modo como se ele ajuda a realçar sua beleza e força, se é útil para fotografar retratos grandes, todos os detalhes de suas preocupações.

Para um típico exposições de exposições, as exposições estrela em caso de sucesso exibição, é uma questão muito importante e sensível. Não necessariamente levar a polegares sucesso, mas não levaria a controvérsia.

espada Goujian

Zhejiang Bo "King era" exposição especial sobre as exposições Goujian espada típica, escolha um gabinete nível relativamente baixo, em conjunto com o corpo mais brilhante a luz, e criar um ambiente mais escuro, de modo que o espectador pode claramente 360 observá-lo. Além disso, porque a própria espada é forma muito fino, Zhejiang Bo não escolheu uma grande profundidade de vitrine, vitrine oprimido para ver a espada detalhado com tecnologia de círculos concêntricos pode mais confortavelmente se aproximou de observação da lâmina, o ambiente pacífico visualização completa e profunda, própria espada US Goujian dos detalhes e intensidade da exibição cume cumes, melhor vitrine nos últimos anos.

Tenho várias vezes no West Lake Museu má experiência através de "vantagem do primeiro" tem instalações expirado, então o interior do vidro mostrar mais sofisticado como nunca mistura de vapor de água, como mofo, limpeza não é oportuna porque durante exposições especiais sempre coberto com uma espessa camada de "óleo humana", por um lado, os olhos vêem, a câmera tiro é claro, por outro lado, tem um visitante pouco mais velhos para um forte ressentimento. Watching "rei era" descoberta exposição, Zhejiang Bo teve que se livrar de financiamento, limpeza, manutenção e outros aspectos das dificuldades, substituindo a maior parte da vitrine, a frequência de limpeza criptografia, gerenciamento público e outros meios para curar a existência crônica de longo prazo. Com um ato positivo, para se livrar dos males para concedido, refletindo um grande salão que algum nível de gestão.

local de exposições

A exposição é bom ou ruim depende em grande parte de pesquisa acadêmica, e, por vezes destruída por pesquisa acadêmica. Hunan e Henan, Anhui províncias ao longo dos anos, contando com as exposições mecanismo, visitas, seminários, Chu estudos culturais em seu pico, então, fazer um monte de alta qualidade Chu exposição cultura. "Yue Time" exposição da terceira unidade "vestido de corte em Chu, quebrado país loja alma" está alavancando estudos culturais Chu e saída da prova para a exposição. Ao longo dos anos, os esforços de pesquisa e melhorar significativamente a profundidade de Wu e cultura Yue, esta exposição da primeira e segunda parte da que é à prova. No entanto, a pesquisa acadêmica não é a mesma exposição, afirmam que há uma visão diferente da pesquisa acadêmica, existem países nas minúcias da diplomacia, a guerra, as despesas de funeral Feng, casamento e muitos outros elementos, não é inevitavelmente através dos painéis para o visualizador de texto geral "doutrinação" de. Em suma, o museu desenvolveu regiões mais desenvolvidas, não não vai "contar uma história", mas muito vai "contar a história", "história" tem sido incapaz de satisfazer as suas necessidades, a necessidade de uma profunda transformação e modernização.

Você pode melhorar a qualidade acadêmica da exposição, mas também para destruir uma exposição. Para um contra de 2017, o Museu de Suzhou "big bang Dream - Wu e Yue Chu Bronze exposição" sobre a complexa relação entre o Estado de Chu, Tsang Kwok, etc., atrás do bronze não há nenhum ponto acadêmica uniforme de vista, através dos painéis e artefatos combinações para o público onze declarações. Visível a partir acadêmica, você pode sentir-se difícil lugar equipe curatorial. Mas em termos de resultados da exposição, o sentimento geral é só o público um monte de objetos listados. E familiar visualizador de bronze, respostas e opiniões dadas equipe de desenvolvimento contramedida não endossa, eu sinto que é na brecha "agitação inteligente" frequente ver a sobrecarga de informação texto final muito cansado.

local de exposições

O "rei era" exposição especial sobre a exposição acadêmica, bom em subtração, usando o menos é mais filosofia, para encontrar um equilíbrio mais adequado. Por exemplo, o mais controverso do Bo tibetano "base de tambor padrão de cobre Pan Chi para construir" atribuição territorial, e não há nenhuma menção a informação do cartão de exposição, mas as relíquias colocadas dentro da equipe curatorial reconheceu o alcance da cultura Wu, para evitar o que dá causa desorientação, outro exemplo, Shaoxing, Zhejiang Potang M306 como uma área de ruínas desenterradas bronze mais unidades, sobre a questão de suas origens étnicas do longo debate continuou, Zhejiang Bo não será complicado lista de pontos de vista acadêmico. Estes "ponto de vista acadêmico" é uma telespectadores profissionais "não têm de mencionar ser capaz de tomar a dica," o espectador é geralmente visto um monte de informações desnecessárias, mas aumentou intrigado. (Texto, fig / Napole quebrado Napopo)

O nascimento de um gênio: Pablo Picasso

Datas: 15 de junho de 2019 - 1 de setembro

Localização: Beijing Centro de Arte Contemporânea Ullens

Ingressos: 188 yuan

Comentários: Para o público de Picasso bem conhecido, os exposição apresenta um engenho artista de talentosos jovens artistas para o caminho da transformação e oportunidades de pesquisa para observar o seu estilo criativo e experiências de vida pode ser uma reologia rara. No entanto, a audiência para o primeiro contato com Picasso, pássaro-olho do artista pode não estar familiarizado com algumas das obras da exposição, pode não ser capaz de produzir uma compreensão abrangente e aprofundada do cubismo de Picasso sozinho, criou a pintura.

Revisão Estrelas: Quatro Estrelas

Exposição baseado no acervo do Museu Nacional Picasso, em Paris, a partir cuidadosamente selecionados 103 trabalhos, uma revisão abrangente dos três primeiros anos de carreira criativa de Picasso. vãos exposição de três décadas, é dividido em seis seções diferentes: "Early Picasso", "períodos azul e rosa", "O Exorcista Picasso", "cubismo de Picasso", "mudança de Picasso", "em nome da pintura clássica tarde e escultura ". Estas obras criadas entre 1893-1921, mostrando a história da arte moderna do mais ousado, mais original, o gênio prolífico mais - a formação de criação e evolução artística de Picasso.

Há quatro Museu Europeu Picasso, França Antibes Picasso Museum (Museu Picasso de Antibes), Barcelona, Espanha Picasso Museum (Museu Picasso Barcelona) existente é o único Picasso durante sua vida será concluída, eo Museu Picasso de Málaga (Museo revelação mais recente Picasso Málaga), enquanto o número de coleções de esta importante cooperação fang Guoli Museu Picasso em Paris é o maior. E a exposição é semelhante ao início do fim da exposição Paris Musée d'Orsay "Picasso: Azul e rosa" também está focada nas primeiras obras de Picasso (Picasso Bleu et rose.). Nos últimos anos, a atenção tem sido vivo para estudo e primeiros trabalhos do mestre.

"Auto-Retrato" de Picasso no final de 1901

E o habitual exposição Picasso é diferente: seis capítulos diferentes de este conjunto não é estritamente diferenciar entre os vários períodos de estilo criativo de Picasso, mas manteve a perspectiva de abertura e de cruzamento entre as diferentes fases de criação, apresentando assim Picasso que existem em uma variedade de linguagem aparentemente contraditória de arte, mas também o público a observar estes estilo artístico por trás da transformação da história de vida pessoal e realidade. Pode-se dizer que a exposição cobre o período de descoberta e de gestação artística da juventude de Picasso, o seu estilo passou por realidade escolar da doutrina era aprendiz faculdade, para a grande aventura do cubismo, ao retorno do pós-guerra de estilo clássico, a partir do Período Azul e períodos alternados rosa de depressão e temas emocionais relacionados com a sua exploração pioneira de primitivismo, e muitas outras mudanças.

No passado, período azul e rosa de Picasso muitas vezes visto como primitivismo prenúncio e período de cubismo, muitas vezes não é exposto às exposições e publicações. Mas com o aumento da criação de estudo as pessoas dos primeiros anos de Picasso, ninguém se preocupa com o passado, nas condições de 19 ou 20 anos de idade, a pobreza extrema para desenhar sobre o trabalho do azul, tornou-se um muito procurados colecionáveis, e agora no mercado os preços são elevados.

Para estes trabalhos iniciais do relógio, ele vai ajudar-nos um conhecimento mais aprofundado da modernidade de Picasso. Além disso, uma das primeiras obras da exposição Picasso completou o treinamento na Academia de Belas Artes Deportivo "esboço antiga gesso (Estudo Acadêmico de um Gesso após o antigo, 1893-1894)". Na pintura, o espectador pode ver representação do corpo masculino torso soberba de Picasso, sem qualquer hesitação sobre as linhas e proporções, ele teria feito a evidência de alto desempenho acadêmico em uma idade jovem.

Picasso "clássica escultura de gesso pintura exercícios", lápis preto e carvão sobre papel, 1893- 1894

Tanto nas realizações desta arte, mas o porto de Picasso coração rebelde. A primeira parte da exposição "Homem decapitado (Le coupeur de têtes, 1901)" a última pintura foi "mais cedo, de Picasso" na mostrar esta ambição, descreve um homem usando um chapéu marcou mais estrelas crânio cena sangrenta. Apenas 20 anos quando Picasso pintando muito senso de obras de violência. "Decapitado" para o símbolo óbvio da Revolução Francesa, significava que ele queria quebrar todas as tradições, tornou-se o inventor de uma linguagem revolucionária. No mesmo ano, um amigo íntimo de Picasso em Barcelona cena avant-garde arte de Carlos (Carlos Casagemas) morreu, quando ele criou a pintura " Morte (La mort de Casagemas, 1901)". Para este evento teve um tremendo impacto sobre Picasso, pintado em cores saturadas e pinceladas ousadas ele tornou-se um prelúdio para a criação do artista Desde então, a pintura é também um prelúdio para "período azul" de Picasso de. Como Picasso mesmo disse: "Por causa de pensamento tinha morrido, comecei a pintar em azul."

Na terceira parte da exposição "Picasso Exorcista" e Parte IV "cubismo de Picasso" na exploração artística única de Picasso de geométrica cada vez inspirado pela arte da África e da Oceania, começará pessoas físicas e coisas no mais formas geométricas simplificada para ser resumida, as coisas apresentadas não só a sua imagem na visão humana, e mais importante, convertendo-os em um ser humano cognitivo em símbolos quentes. Picasso pena da menina, bandolim, guitarra tem um completo, mas há são convexas, mudando a aparência, ele acendeu uma vida emocional e romântico vigorosa para.

Picasso, " exercícios: agachamento cabeça mulher", guache sobre papel, em junho de 1907 - julho

A exposição não é tanto relacionadas com "Como gênio nasce", em vez disso, ela está relacionada ao "gênio é como passo a passo para um clássico." A razão é que, desde que você pode ser chamado de gênio, artistas talentosos terá, inevitavelmente, não pode ser obtido algum tipo de treinamento, o talento é muitas vezes acompanhada de vida inicial tinha aparecido. A genialidade do artista e como será esse show para o mundo, o mundo e como estes gênio chamado como um passo a passo tema "clássico" da exposição é o importante por trás de contexto. Para o público primeiro contato geral com Picasso, pássaro-olho do artista pode não estar familiarizado com algumas das obras em exposição, que pode não ser capaz de produzir uma compreensão abrangente e aprofundada do cubismo de Picasso sozinho, criou a pintura. (Texto / Michelle D)