Henrik Ibsen, reconhecido mundialmente como o "pai do drama moderno", é o povo chinês está mais familiarizado com dramaturgos ocidentais. Na história do teatro mundial, o número de apresentações de seus trabalhos foram perdendo apenas para Shakespeare. E uma vez que as pessoas Movimento Quatro de Maio chineses começaram por causa da "Casa de Bonecas", eo jogo que "fugir Nora" Ibsen saber.
20 março de 1828, Ibsen nasceu na cidade de Skien, Noruega (Skien). Esta é uma das mais antigas cidades da Noruega, que remonta à Idade Média, desde os tempos antigos foi uma importante cidade portuária na Noruega, a 100 milhas da costa sul.
Hoje, cerca de três horas de trem do aeroporto de Oslo, você pode chegar à casa de Ibsen.
Pequena cidade, a área mais central dentro de medição curta distância. Canal através da cidade, cercada por ondulantes montanhas. final do outono, o mergulho andares, espalhadas na cor montanhas árvore, fazem desta cidade Nordic tornou muito comovente. E em uma cidade rodeada por canais "ilha", um local tranquilo com uma forma muito simples de arquitectura moderna - Ibsen Theater (Teater Ibsen).
Ibsen Teatro foi criada em 1975, é o Teatro Nacional Pública da Noruega. Embora o teatro com "Ibsen" no nome, mas não é só as obras de Ibsen jogo. No entanto, a cada dois anos, será realizada aqui um festival de teatro muito especial "Prêmio Ibsen Festival" (Ibsen Prêmios Festival). O tamanho desta seção não é, e a maior parte do festival diferente, não baseado em desempenho como o conteúdo principal. Durante os dois dias de festival, o conteúdo mais importante, é atribuído "Ibsen Scholarships" (Ibsen Scholarships).
Chamado de "bolsa de estudos", na verdade, um financiamento internacional de projetos. Ele é responsável por Ibsen Ibsen Teatro Prêmio Hilde Guri Pollin (Hilde Guri Bohlin) introduziu Ibsen Award foi fundada pelo governo norueguês em 2007, incluindo os "Ibsen Scholarships" e "fáceis Ibsen Award Festival "em duas partes; desde 2008, bolsas de estudo Ibsen fornecer apoio financeiro para performances teatrais em todo o mundo e, assim, organizada Ibsen Award Festival (anteriormente Skien Conferência Ibsen internacional).
Ibsen Scholarships é a direção muito clara, que premia projetos de teatro inovadoras, tanto em texto ou formulário. Mas o mais importante, espera-se que com base Ibsen toca em questões de sobrevivência e sociais imediatas das pessoas são discutidos com um espírito crítico.
2019 Ibsen Award foi realizada em Skien Ibsen Theater Festival em outubro 23-24. Este é o prêmio 10 da bolsa. Anteriormente, Ibsen Award tem projetos em 24 países diferentes, atribuiu 34 bolsas de estudo, incluindo artistas individuais, companhias de teatro, organizações e instituições e outros candidatos.
No entanto, e antes a diferença é, na última sessão de bolsistas Ibsen no presente, pela primeira vez um projeto de China, se tornou um dos cinco projetos vencedores.
cartaz "SHENG feminino House"
Guo Yang Yang, Li Ya, Lu Yu Zhou, Lin Tracy, quatro vêm de diferentes origens culturais, diferentes nacionalidades, mas se estabeleceram em Xangai menina, olhos focados em um canto cego Parque de Xangai Pessoas, mais notavelmente em "Boneca de Ibsen a casa "abriu suas inovações coletivas do projeto de teatro" home SHENG menina ". Esta criação coletiva durou oito meses, em todo Xangai, Oslo e Skien, no início de dezembro do ano passado, "SHENG feminino House" estréia em Xangai que o Museu de Arte Contemporânea.
Obras envolvem o casamento de questões das mulheres contemporâneas, as mulheres estão mais preocupados com a independência, mais temas como feminismo. O "resto" tornou-se um tópico a maioria das pessoas perto do ponto de entrada. Duas performances embalados, o público respondeu com entusiasmo.
Desempenho não significa o fim do projeto, pesquisa, workshops, discussões, uma vez que modificar novamente, e performances de turismo transnacionais. projectos produtor Feng-asa da Itália, trabalhou por muitos anos em Ibsen internacional, ele disse que o trabalho no desenvolvimento futuro, continuará a fazer algumas das atividades que cercam a esperança de que ele se tornará um espaço aberto para o diálogo: entre mãe e filha diálogo, o diálogo entre as irmãs, o diálogo entre homens e mulheres, e até mesmo estimular o diálogo transfronteiriço sobre o assunto.
Como "Ibsen Scholarships" como a esperança e encorajamento: teatro pode sempre ir para participar da realidade social, levar a mais reflexão e diálogo.
cerimônia de premiação
Um total de NOK 2 milhões "Ibsen Scholarship", que projectos financiados?
Fundada em 2007, "Ibsen scholarship" é o Ano Ibsen 2006 International (100º aniversário da morte de Ibsen) é um grande resultado. Também nesse ano, o governo norueguês também criou um outro voltado para o mainstream, prêmios importantes do mestre - "Prêmio Ibsen Internacional" (Prêmio Internacional de Ibsen). Este prémio frequentemente é acompanhada em Oslo, Noruega National Theater de "Ibsen Festival" entregues.
A quantidade total de projeto "Ibsen Scholarship" é de 200 milhões de coroas norueguesas (cerca de 1,45 milhões de yuan), financiado pelo prêmio norueguês do Ministério da Cultura. Bolsas concedido a cada dois anos, todos os aplicativos podem ser declarados pelo site oficial do programa, e revisto para avaliar júri designado.
critérios de adjudicação, além de contemporânea, inovadora, baseada em obras de Ibsen começar, a coisa mais importante é ser capaz de participar na discussão de questões sociais contemporâneas para ir.
Se você sabe que funciona de Ibsen, não é de estranhar a esta norma. Uma vez que tanto pode ser descrita como a mesma estirpe.
Noruega, de Ibsen, há significado muito especial. Os meios tradicionais de teatro norueguês Ibsen, mas também no teatro mundial também produz uma contínua de longo alcance.
Após o dramaturgo norueguês acabou, ganhou uma reputação mundial, Noruega só joga recebido atenção mundial.
Ibsen com seus 26 execuções iluminado da história da literatura norueguesa e história do teatro em todo o mundo. Seu drama problema social revolucionou o conteúdo ea forma de teatro do mundo, é considerado o terceiro maior depois do pico de grego antigo e Shakespeare.
Depois de Ibsen, por sua própria admissão, ele influenciou inúmeros escritores e dramaturgos, há Strindberg, Suécia, Estados Unidos, Eugene O'Neill, Reino Unido George Bernard Shaw, irlandês Joyce, Beckett, Haopu Alemanha Terman e assim por diante.
China é ainda pior, ele afeta quase metade de um teatro chinês do século. Mesmo pode ser dito de teatro florescente da China, porque a introdução de Ibsen. Cao Yu "Temporal", está sob a influência de "fantasmas" de Ibsen da criação feitas.
O Governo norueguês espera para gerenciar Ibsen deixou rica herança cultural, mas também espero que através deste prêmio na promoção internacional dos artistas mais destacados da Noruega e sua obra.
Como uma figura chave na história do drama do mundo, Ibsen aqueles preocupados com questões sociais e realidade humana de obras dramáticas, em uma sociedade contemporânea em rápida mudança, ainda têm um forte sentido dos tempos e significado prático.
O "Ibsen Scholarship", na esperança de que, através de financiamento do projecto, incentivando trabalhos inovadores de texto contemporâneo e deixar o mundo mais uma vez reconhecido o bastante ampla na Ibsen drama do mundo e influência duradoura.
2019, Ibsen Award recebeu 149 aplicações de 60 países. Finalmente, existem cinco projectos recebidos "bolsas" de financiamento de. Envolvendo quase todos os continentes das questões atuais que enfrentam diferentes regiões do mundo.
Entre estes, os projetos da Índia "pela < Inimigo do Povo > Quarto ato desencadeada por som, "obras de Ibsen famosos" inimigos do povo "quarto ato, a ser minoria em Bangalore, Índia, e esperança para estabelecer a identidade e confiança para eles.
Os bolsistas Surendranat formados na Escola Nacional de Drama na Índia, é um escritor e diretor. Este trabalho ser adaptado de acordo com a situação real de Karnataka, no sul da Índia, onde ele e "Jana Shatru" nomeados de acordo com o idioma da região. À medida que a sociedade indiana muito diferentes grupos religiosos, o projeto também espera fazer uma turnê, para estimular a discussão no show, ao mesmo tempo, ser capaz de chamar a atenção para o indivíduo e personalidade.
Projeto de France "Ibsen-final", o último produções teatrais de Ibsen "Quando Morto Awaken" (When We inoperante Awaken). Ibsen Em uma atmosfera tranquila, o protagonista Lubeck (Rubek) e Irene (Irene) retrata a crise social, revelando os sinais do colapso da vida social, e os últimos valores restantes são a riqueza e glória. Na França, a candidatura do projecto equipe criativa, e investigar as suas preocupações France "colete amarelo" background movimento de protesto de impacto social e político.
artistas franceses planeja criar uma combinação de drama e documentário elementos Ibsen, para estabelecer um diálogo entre o drama de vídeo, entrevistas e performances ao vivo. Desde dezembro de 2018, os criadores começaram a se reunir a informação visual das ruas da cidade da França. Movimento documentário em vídeo é testemunha desta vez, "colete amarelo" e também deu uma entrevista a diferentes origens sociais, que testemunharam o francês protestos sociais deste ano.
Do "conjunto Peer Gynt" da Indonésia Ásia é um projeto cooperativo, artistas de diferentes países, Indonésia, Japão, Vietnã e Sri Lanka conjunto de Ibsen (Henrik Ibsen) famoso drama "Par Gynt" o quarto e quinto ato cortina começando com a criação de uma obra como cross-cultural.
Este trabalho utiliza os métodos de criação coletiva, combinados com histórias e fundo da cidade envolvidos pessoais dos artistas, e seu último grupo encenou um número de tipo 'par Gynt' de história de vida.
Ansioso para muitos "Par Gynt", eles são "Rangers" do mundo, procurando sempre na estrada, à deriva através da fronteira, e, eventualmente, regressar ao seu local de nascimento.
artistas de teatro libaneses argila Steyr Cod projeto (ChrystèleKhodr) "Aleppo pretendente," os eventos reais dos primeiros trabalhos dramáticos de Ibsen, "The Pretender" e Aleppo ocorrem em conjunto, o trabalho Síria conta a história dos primeiros anos da guerra, uma história em Aleppo estabelecido grupo de teatro amador, levantou a questão de desafiar entre cerca de guerra e arte contemporânea, drama sobre o valor de existência em tempos de guerra, mas também para o Oriente Médio área contínua crise oferece uma nova perspectiva, mas também discutida a questão da imigração de outro ângulo.
Claro, outro projeto premiado é da China "SHENG casa filha."
Receber certificados de premiação
Durante os dois dias "Ibsen Award Festival", que programa Ibsen bolsa de estudos para obter cinco equipes têm vindo Sheehan, ao mesmo tempo, para participar da cerimônia de premiação, mas também na forma de palestras, etc., introduziu-los a todos projeto.
Prêmio ao mesmo tempo, outra parte importante deste festival, nos últimos dois anos, ganhando o desempenho "relatório". E projectos financiados em 2019 como em 2017 projetos vencedores também explorar o drama dos problemas do mundo. Ibsen no palco do teatro, principalmente fragmentos desses projetos mostram, mas mostrando olhar extremamente diversificada e contemporânea, um monte de trabalho e ter uma forte interação com o público, incluindo o público a responder perguntas, participar de discussões.
Intervir a fim de jogar a realidade social, torna-se um "Prêmio Festival Ibsen" personagem muito distinto. Neste festival, performances e trocas ambos, o valor de discussão e reflexão drama, parece ser mais importante do que o desempenho da peça.
Na verdade, esta experiência se concentra na contemporâneas e realistas "Ibsen Scholarships", o mesmo conjunto em 2007, "o Prêmio Ibsen Internacional" (Prêmio Internacional de Ibsen) é o rosto do mestre.
"Prêmio Ibsen Internacional" mais recente prêmio em dinheiro de 250 milhões de coroas norueguesas (cerca de 1,81 milhões de yuan), reconhece indivíduos e grupos de teatro como uma forma de arte do desenvolvimento têm contribuído de forma notável.
Até o momento, um total de cinco pessoas ficam drama "Prémio Internacional Ibsen", incluindo o diretor mestre Peter Brook, dramaturgos franceses · ouro Nushi, mundialmente renomado dramaturgo norueguês contemporânea Jon Fosse diretor alemão teatro, compositor Guo Hannah Bell, ea mais recente ganhador do Prêmio Nobel, um dos mais importantes do mundo contemporâneo alemão literária gigante Peter Handke.
Nenhuma dessas pessoas não são mestres na área da figura mundo contemporâneo teatro. O prêmio também foi reconhecido como um dos prêmio de drama influente maior da Europa.
Quer se trate de acesso ao "Prémio Internacional Ibsen" gurus teatro, ou "Ibsen Scholarships" Estas experiências representam financiadores contemporâneas e inovadoras que estão, de fato, os organizadores estão esperando para herdar o espírito de Ibsen e aqueles que carregam para a frente.
Atenção canto cego de "casa do sexo feminino SHENG" Parque do Povo, pela primeira vez para entrar no campo de visão Award Ibsen
Este ano, pela primeira vez, o projeto recebeu financiamento da "Ibsen bolsa" da China. "SHENG feminino House", sobre casamento, família e projetos auto-autoria coletiva.
tripulação criação
Criadores de obras são liquidadas principalmente em Xangai de quatro jovens mulheres, Guo Yang Yang, Li Ya (Lelia), Tracy Lin, Lu Yu Zhou (Selena), eles têm uma completamente diferentes origens culturais, mas se estabeleceram em Xangai, e fazendo teatro e afins ele funciona, e, todos na "idade de casar."
Educação e formação cultural das quatro meninas, "múltipla" para incrível.
Guo Yang Yang é um chinês-americano, ela foi para os Estados Unidos é muito pequena, ela é essa ciência da economia, em seguida, passou a trabalhar em Wall Street por muitos anos. Enquanto ainda chinês fluentemente, mas, essencialmente, ela era um monte de educação e valores é muito independência "American", a eficiência em primeiro lugar. No entanto, seus pais e os valores da família, mas muito "chinês", de acordo com as suas palavras, até mesmo a própria "Nordeste".
Josephine é um dos Estados Unidos e do Egito de "sangue misturado", ela tinha crescido no Egito, e mais tarde emigrou para os Estados Unidos, ela gosta de ir contexto jusante e cross-cultural da vida em todo o mundo, porque eu tenho trabalhado no teatro, e esperanças para promover a prática da cruz cultura teatro, ela veio para o Shanghai teatro Academy. E antes disso, ela tinha tido um casamento.
Tracy Lin e Lu Yu Zhou crescido na China, Tracy esta ciência é matemática, Lu Yu Zhou é um grande psicologia. Mas, em seguida, ambos foram estudar no Reino Unido, leia o teatro profissional e não tinha relação profissional. Nos últimos dois anos a viver em Xangai, eles fazem isso com um "duende velho" equipe de criação, já tinha tido sua próxima temporada show em Xangai Museu de Arte Contemporânea de 2018, quando, também foi convidado para ir em Wuzhen Festival de Teatro performances.
Embora as quatro mulheres jovens têm uma completamente diferente família fundo, educação e valores, mas tem uma coisa muito semelhante em comum em algumas maneiras: por exemplo, solteira, por exemplo, é de se casar.
Para o casamento, família, auto-existência das mulheres, que cada um tem a sua própria compreensão e idéias.
Inicialmente criação de emprego se originou em um momento de Guo Yang Yang e Josephine ler juntos na peça teatral, depois de ler "Casa de Bonecas" de Ibsen e o escritor chinês "casamento" de Hu, eles decidiram fazer um jogo, mas a idéia original, que é teatro bastante tradicional.
Até produtor participação e envolvimento Fengyi, Tracy e Selena convidados a participar neste trabalho, lentamente começou a revelar uma face de experiências contemporâneas.
Pesquisa, entrevistas, texto, coleta de dados, tornou-se uma prioridade da tripulação.
Parque do mercado de casamento Shanghai Pessoas, tornou-se uma fonte de material importante e interessante. Além de olhar para a entrevista, Tracy ainda aqui encontrar um verdadeiro "encontro às cegas."
Eles também tentam entrevistar todos os tipos de mulheres, fazer oficinas, o conteúdo é "sobra mulher sobras Workshop", os participantes com um sobras criativas, expressar opiniões reais sobre casamento, o casamento ea vida familiar para memórias, bem como em torno do casamento tópicos, incluindo ansiedade.
Eles também ler uma variedade de estudos, incluindo uma variedade de informações sobre o casamento e as mulheres, ou mesmo ler Lu Xun, a distância que ele escreveu, "depois de Nora" foi quase 100 anos, mas as meninas têm encontrado, e agora a ler, Lu Xun cada palavra ainda parece ser cem por cento correto.
Porque é uma criação coletiva, com quatro criativo improvisação, discussão aprofundada, julgamento co e erro. Embora este não é o "core" forma criativa um pouco de dor, mas no final, eles decidiram esta é uma leitura para o outro desempenho, leitura, mesmo para ler erros e erros no processo, muitos o momento-chave das últimas obras são uns dos outros e do meio, tais processo.
Os trabalhos finais, bem como a Declaração de quatro mulheres contemporâneas em face de sua experiência de vida, e ponto de vista de cada pessoa é muito diferente.
Tracy Lin sensação de que eles afirmam ser um "casar-se" a profundidade da vítima, ela estava em obras, decidiu enfrentar o casamento de diferentes gerações de mulheres nos olhos. Porque para fazer essa peça, ela entrevistou a mãe ea avó várias vezes, num total de horas dez adicionar-se rapidamente.
"É hora dez, há um monte de coisas confusão são esclarecidas, as coisas apertadas são suavizadas, porque há uma compreensão mais profunda foi estabelecida. Sobre a natureza das coisas, de geração em geração o desejo é muito semelhante. Devido este horas dez, comecei a ver a relação entre o casamento e as vezes em que o casamento na economia planificada, quando a reforma e abertura é assim, então ele pode se tornar o que neste takeaway, courier, times economia compartilhado? "
Lu Zhou Yu na questão central deste projeto é sobre a "independência real e a possibilidade de mulheres solteiras." "Como um adulto na família, e acreditar em grande necessidade de um relacionamento amoroso, mas eu suspeito fortemente que começou a intimidade e rejeição nos últimos três anos, então eu tento viver sozinho."
Yangyang Guo deseja explorar o tema: a relação entre o casamento e auto-realização. Quando há um exercício de ensaio: Ela ficou no meio da sala, vire os outros três ficava perguntando-me todos os tipos de problemas, perguntas e respostas neste processo, ela de repente percebeu uma coisa: "Talvez eu não quero gastar seu próprio um monte de tempo valioso para encontrar 'ele', mas certeza que eles querem ter filhos. não consigo encontrar um parceiro de vida adequado, não pode casar-se é sorte, mas eu não posso controlar totalmente a herança do sexo feminino ao atingir uma certa liberdade econômica, o casamento não é o nosso único canal de auto-realização ".
Quanto ao casamento Eu tive a experiência de Li Ya, o rótulo de "divórcio" tem sido realmente assustador, mas agora perdeu completamente o controle sobre ela, porque encontro vida também muitos ainda continuam e cumprindo vida divorciada. "Ao longo dos anos, tenho tentado entender o casamento, e seu impacto sobre mim, em diferentes fases da vida, a minha atitude em relação ao casamento quase dizer pólos, de 'casamento para mim totalmente desinteressante, completamente desnecessário' para 'o casamento é uma unidade social muito importante em uma molécula, que eu deveria estar envolvido'. neste trabalho criativo pode ser dito para ser parte deste longo processo de compreensão. "
No entanto, como uma obra de teatro, quatro chave criativo ao mesmo tempo, quero expressar essas ideias, ainda tem um senso de beleza pertencem à arte, causando ressonância emocional. Como resultado, o dispositivo, cheio de sentido de ruído de música ao vivo, interação com o público, tornaram-se parte integrante do show.
Eventualmente, todas as montanhas de material de pesquisa, no show final, utiliza apenas 5%.
O público assistiu muito empenhados em participar nas duas performances. O veio especialmente a Xangai para assistir a estréia de Ibsen Award Líder Hilde da Noruega, olhou de uma outra perspectiva cultural este trabalho.
Ela disse que funciona melhor para fazê-la sentir-se poderoso é: presença coletiva em estágio quatro meninas, e elas corajosamente compartilhada quatro histórias muito pessoais e perspectivas.
"Suas histórias se complementam de uma maneira poderosa, do meu ponto de vista, cada espectador pode encontrar sua própria sombra na narrativa e conflito, mas o show parece que lhes permitam entender por que a instituição do casamento na China contemporânea ainda tão importante, trabalha na instituição do casamento, igualdade de género, comunicação intergeracional um monte de problemas, todo mundo contemporâneo são importantes. "
Desde a época de Ibsen à era da existência "mulheres de esquerda" Hoje, as mulheres e o casamento é sempre um tema quente. E "SHENG feminino House" de forma a não participar no desempenho desse problema muito real. É um drama, mas não é apenas o drama. Como símbolo criativo de esperança é a intenção original de Ibsen bolsa, ele deve trazer a comunicação entre diferentes grupos de pessoas, em vez de barreiras.
