Começando a escola e retornando à aula Segurança primeiro (pôster) Wang Xue

 

 Macarrão seco e quente não vê há muito tempo (Quadrinhos) Chen Xiaotao

 

 Atlas antiepidêmico da China · Parte (Quadrinhos) Equipe Luo Jikun

 

 Projeto: Cai Huawei

 Retratar a aparência de heróis, registrar momentos emocionantes, expressar sentimentos sinceros ... A arte, como uma importante forma de arte para condensar o poder espiritual, contribuiu para o valor único de se esforçar para vencer a prevenção e o controle da epidemia e alcançar as metas e tarefas de desenvolvimento econômico e social deste ano. Com seu imediatismo, abertura e interatividade, a Internet se tornou o principal meio de divulgação de obras de arte.

 Atualmente, a tecnologia de rede em rápido desenvolvimento já construiu um novo espaço de arte e estilo cultural e tem uma profunda influência na criação da arte tradicional. Quando os telefones móveis são amplamente utilizados, quando a fotografia se torna um meio conveniente de reter a memória, quando a tecnologia de inteligência artificial é continuamente atualizada ... Como a criação de arte pode ser cultivada ainda mais no solo da era da Internet?

 Explore a fusão além-fronteiras

 No processo de prevenção e controle da nova epidemia de pneumonia da coroa, na nuvem, obras de arte criadas por instituições profissionais, universidades e outras organizações e obras de arte criadas espontaneamente por amantes de arte amadores constituem um cenário cultural especial.

 A Associação de Artistas Chineses publicou continuamente 100 fotos publicitárias no site oficial e na conta pública do WeChat da série "Comunidade, combatendo os artistas epidêmicos em ação", que apresenta coletivamente cerca de 1.300 obras de arte antiepidêmicas. Artistas de instituições profissionais de pesquisa criativa, como Academia de Arte da China, Academia Nacional de Pintura da China, Academia de Pintura de Pequim, Academia Nacional de Pintura de Jiangsu, Academia de Pintura de Guangdong, etc., além de professores e alunos de instituições profissionais, como Academia Central de Belas Artes, Academia de Arte da China, etc. Os trabalhos são enviados da caneta para a nuvem. Através da rede, o entusiasmo criativo dos profissionais da arte em todo o país foi totalmente liberado, percebendo a coleção de obras, a convergência de sons e a integração de emoções; através da rede, a energia da arte explodiu no rio.

 Ao mesmo tempo, o desenho animado dos anos 90 de Chen Xiaotao, "The National Gourmet Fuels Wuhan", recebeu mais de 300.000 elogios na plataforma de redes sociais por suas idéias calorosas e fofas; a garota italiana de 18 anos Aurora encorajou a equipe médica chinesa e italiana Os pôsteres criados também impressionaram internautas de ambos os países. Na rede, o apelo da arte transcende a diferença entre profissional e não profissional e atravessa a fronteira entre tempo e espaço, realizando a globalização da comunicação. Com a ajuda da Internet, galerias antiepidêmicas criadas pela equipe médica do Hospital Raytheon Mountain em Wuhan, caricaturas de registros de pacientes do trabalho da equipe médica e diários de fotografias antididêmicas de pessoas comuns continuam estreitando a distância entre arte e público. Alguns "espectadores" do passado se transformaram em "participantes" para obter uma nova experiência estética artística no ciberespaço. O público participa diretamente da criação da arte e critica a arte, para que a integração da arte e da vida continue avançando.

 Atualmente, obras de arte podem ser vistas em qualquer lugar entre o espaço físico de exibição e o espaço de rede virtual. As características de disseminação da Internet fizeram com que vários conceitos artísticos se mexessem e se fundissem, e a diversificação da estrutura do criador tornou-se uma tendência de desenvolvimento. Na rede, trabalhadores da arte e entusiastas da arte amadora têm mais espaço de expressão, a inteligência artificial cria assuntos criativos especiais, e a geração jovem que cresce junto com a Internet se tornou a principal força para promover o desenvolvimento vigoroso da criação de arte na era da Internet. Está em constante expansão e o entusiasmo pela criação de belas artes está aumentando. Através da Internet, a arte abraça ainda mais a vida e o público abraça ainda mais a arte.

 Expressão inovadora busca a diversidade

 Quando o espaço de visualização de obras de arte muda de um campo físico aberto para uma tela eletrônica plana, a "cadeia completa" da criação de obras de arte também muda silenciosamente.

 A partir do link de produção, o conceito, a transportadora e a expressão do criador foram diferentes. Quando o quadro de enquadramento da câmera e o navegador da Web substituem os olhos, e quando a realidade aumentada, a realidade virtual e outras tecnologias trazem uma experiência imersiva, a perspectiva de mundo do criador, a experiência visual acumulada e a imaginação liberada estão além do passado, o que a reproduz. O conceito de desempenho é constantemente atualizado. Em comparação com grandes pinturas, como pinturas chinesas, pinturas a óleo, gravuras, esculturas etc., histórias em quadrinhos relativamente fáceis de entender, histórias em quadrinhos, design e criação de pôsteres levam esboços, esboços, etc. relativamente pequenos, que são mais proeminentes na comunicação online. Os temas, cenas e obras de arte em grande escala que atraíram muita atenção nas exposições de arte tradicionais perderam suas vantagens originais diante de uma tela estreita do telefone móvel, e "pequenas folhas" com pequenas perspectivas e recursos são bem-vindas pelos internautas. O cartunista Lin Dihuan criou uma série de trabalhos para a luta contra a epidemia. "A Xiaolin Comics" não só se espalhou amplamente na Internet, mas também entrou na linha de frente dos medicamentos antiepidêmicos, como o hospital de cabines quadradas, trazendo calor e força. Com vantagens tão curtas, planas e rápidas, essas obras de arte tornaram-se "cavalaria leve" na criação da arte antiepidêmica e alcançaram bons efeitos de comunicação on-line e off-line.

 Quando as principais plataformas da Internet começaram a criar zonas de quadrinhos na web, quando o design gráfico dinâmico se tornou uma tendência popular e quando a arte da mídia digital continua amadurecendo ... Apenas a exibição on-line de obras de arte tradicionais em duas dimensões, estática e linear, não é suficiente para satisfazer o público. exigem. Como explorar plenamente as características da comunicação na Internet para promover a criação de arte é realmente um assunto que deve ser considerado. Antes disso, o Diário do Povo lançou conjuntamente o "Livro Ilustrado Anti-Epidemia da China" no Weibo, na conta pública do WeChat e no cliente. Isso anulou as regras comuns da regra geral, adaptando-se às regras de expansão do terminal móvel com foco em visão, história e experiência, e a apresentação panorâmica dos personagens e histórias da epidemia de guerra na forma de longos pergaminhos e vídeos, que conquistaram milhões de internautas. Sob a orientação de professores, os alunos do Instituto Shandong de Artes e Ofícios realizaram ativamente a criação de pacotes de expressões, design de produtos interativos etc. para enriquecer a face da criação de arte de várias formas, como exibição dinâmica e leitura interativa. O canal central de caligrafia e pintura de TV digital não apenas lançou os mestres nacionais de caligrafia e pintura de beleza criativa para combater as atividades de criação de temas da epidemia, mas também juntou as mãos com várias plataformas para lançar cursos de arte gratuitos. Essas práticas se tornaram o epítome da fusão e desenvolvimento da criação de artes plásticas e das novas mídias na era da Internet, demonstrando as infinitas possibilidades inspiradas pela profunda integração das artes plásticas e das tecnologias de rede e da cultura de redes.

 À medida que a criação de arte adaptada às características da comunicação em rede e a introdução da ciência e tecnologia modernas continuarem a interagir com as mudanças no gosto estético do público, a relação entre arte e público ficará mais próxima e o espaço de criação de arte será expandido.

 Observando os tempos e prestando atenção à realidade

 A comunicação na Internet traz muitas oportunidades para a criação de arte, mas também há questões que precisam ser prestadas atenção por trás de seu rápido desenvolvimento.

 Em um ecossistema de rede aberta, a criação de todos e a "presença" de todos se tornaram a norma. Os padrões de qualidade e avaliação das obras de arte variam, e as criações de cópias e modelos crescem livremente, e as artes de "fast food" que servem ao público e às empresas estão surgindo infinitamente. Quando as pessoas ficam imersas no mundo virtual por mais e mais tempo, como pode ser melhor desempenhada a função estética única da criação de arte tradicional? Quando a Internet se tornou a maior "galeria de arte" do mundo, como se destaca a criação de arte local? Quando a criação de arte continua se fundindo com as novas mídias, como equilibrar arte e tecnologia? Na era do rápido desenvolvimento, é urgente pensar nas mudanças e mudanças na criação de arte.

 Desde o nascimento da arte, sua forma, conteúdo, estilo e linguagem são atualizados continuamente com o progresso da ciência e da tecnologia.No entanto, não importa o que mude, as leis básicas da criação de arte e a demanda do público por excelente arte nunca mudaram. Obras clássicas gravadas na história das belas artes, da antiga à moderna China e no exterior, descrevem as cenas dos tempos e o contexto social na performance individual e causam ressonância emocional e pensamento espiritual na criação criativa. Hoje, as imagens massivas, as diversas perspectivas e a alta tecnologia no solo da Internet fornecem alimento para o crescimento da criação de arte, mas as raízes da criação de arte ainda estão profundamente enterradas na vida da época. Observando as excelentes obras de arte que surgiram recentemente, podemos ver que se as emoções são reais e as habilidades são sólidas, mesmo que as obras sejam simplesmente enviadas para a Internet, elas receberão aplausos; se forem reunidas aleatoriamente e o núcleo estiver vazio, mesmo se houver modificação técnica, é difícil impressionar as pessoas.

 Prestar atenção à Internet também presta atenção à realidade, e o público também pensa de forma independente, usando novas tecnologias para promover obras de qualidade e usando novas mídias para aprimorar a alfabetização estética do público.Esta é a missão dada aos artistas na época. No futuro, o ritmo de integração de arte, tecnologia e vida continuará a acelerar, e ainda está no caminho para encontrar um novo método de crescimento que pertença à criação de arte.

"Diário do Povo" (10 de maio de 2020, edição 08)